Ghinzu – W.O.W.A

Dix-sept ans après l’excellent Mirror Mirror, Ghinzu signe enfin son retour avec W.O.W.A (When Other Worlds Await). Une résurrection presque inespérée pour les Bruxellois, devenus au début des années 2000 l’un des groupes les plus singuliers de la scène rock belge grâce à Electronic Jacuzzi, Blow et son incontournable “Do You Read Me”. Depuis plusieurs années, les indices d’un comeback se multipliaient pourtant : quelques apparitions scéniques soigneusement distillées, plusieurs annonces de sortie finalement reportées et un suspense entretenu jusqu’à la publication de “Out Of Control” en février dernier. Une attente interminable qui n’a fait qu’alimenter la curiosité autour de ce quatrième album.

Héritage et maturité

Le temps n’a cependant rien altéré de l’identité du groupe. Après l’introduction atmosphérique de “When Other Worlds Await”, véritable ouverture de rideau, “Snow White” rappelle immédiatement pourquoi Ghinzu a tant marqué son époque. Le morceau combine avec une facilité déconcertante la nervosité rock, les nappes synthétiques et le chant immédiatement reconnaissable de John Stargasm. Même constat pour “Out Of Control”, qui s’inscrit pleinement dans l’héritage alternatif des années 90 tout en témoignant d’une écriture plus réfléchie qu’autrefois. Là où le Ghinzu des débuts avançait souvent à l’instinct, celui de 2025 semble avoir appris à canaliser son énergie sans jamais l’étouffer.

Cette évolution se ressent d’ailleurs dans l’ensemble de l’album. Puisant dans près de quatre-vingt-dix ébauches accumulées au fil des années, le groupe est parvenu à condenser près de deux décennies de création en une sélection particulièrement cohérente. L’urgence et la spontanéité demeurent intactes, mais elles cohabitent désormais avec une forme de recul et de maîtrise qui enrichit considérablement le propos.

Un laboratoire sonore toujours en mouvement

Car Ghinzu n’a rien perdu de son goût pour l’expérimentation. Fidèle à sa réputation de laboratoire rock permanent, le groupe multiplie les détours sans jamais rompre le fil conducteur de l’album. Les délicates “Forever” et “Morning Lights” développent une pop atmosphérique élégante et contemplative, tandis que “Apologies” surprend par ses accents soul et jazzy. Plus loin, “#quietluxury”, “Master Bluff” ou encore le psychédélique “Death Race” démontrent la volonté intacte du quintette d’explorer de nouveaux territoires tout en conservant sa personnalité.

Cette diversité musicale accompagne des thématiques particulièrement riches. W.O.W.A porte les traces du temps qui passe et d’un monde en perpétuelle mutation. Les morceaux évoquent tour à tour l’émancipation, les dépendances modernes, les relations humaines, la désillusion, la perte ou encore la difficulté de trouver sa place dans un environnement toujours plus instable. Derrière son apparente légèreté mélodique, l’album dégage ainsi une profondeur émotionnelle qui lui confère une résonance particulière.

Le temps retrouvé

“Breathless Words” referme ce nouveau chapitre avec une élégance rare. Porté par une instrumentation quasi cinématographique, le morceau agit comme un générique de fin qui laisse autant de satisfaction que de frustration : celle de retrouver enfin Ghinzu après une si longue absence, mais aussi celle de réaliser combien ce groupe demeure capable de produire une musique inspirée et singulière.

Si W.O.W.A ne retrouve pas systématiquement les sommets de Mirror Mirror, il réussit néanmoins l’essentiel : rappeler pourquoi Ghinzu a toujours occupé une place à part dans le paysage rock européen. Après dix-sept ans de silence, les Belges prouvent qu’ils ont encore beaucoup à raconter. Espérons simplement que cette fois, ils ne nous feront pas attendre aussi longtemps pour écrire la suite.