Tom Morello – Everyone Gets Everything They Want

Il aura fallu une vingtaine d’albums et des décennies d’activisme musical pour que Tom Morello nous dévoile enfin son premier disque solo. Avec Everyone Gets Everything They Want, le guitariste légendaire de Rage Against The Machine ne fait aucun compromis, et nous offre une dose bien méritée de riffs et de rébellion.

Comme un air de famille

Après avoir multiplié les collaborations sur la trilogie The Atlas Underground (2018 à 2021), le fondateur de Rage Against The Machine, Audioslave ou encore Prophets Of Rage, signe aujourd’hui son premier véritable album solo.

Un disque personnel, certes, mais derrière lequel se cache avant tout une affaire familiale, puisqu’il y convie son fils Roman Morello. Qualifié de “prodige” par son père, le jeune guitariste de 15 ans a participé à la composition d’une partie de l’album et prête main-forte sur trois morceaux. Une transmission musicale de père en fils qui fait des étincelles, en particulier sur le puissant “Date Night”, ou sur “Soldier In The Army Of Love” et ses riffs ravageurs. Pas de doute, la relève est assurée.

Un cœur militant intact

Impossible, bien sûr, d’imaginer un album de Tom Morello sans un engagement militant en faveur de la justice sociale. “Adjourn It”, en featuring avec Serj Tankian, est sans doute le plus révélateur. Avec un titre qui joue sur un double sens (littéralement “Ajournez-le“, une référence directe au jargon juridique des tribunaux d’immigration), le morceau y dénonce les agissements de l’ICE aux États-Unis. Un appel explicite, débordant de riffs percutants qui s’accordent à merveille avec la voix du frontman de System Of A Down.

Le propos monte d’un cran avec “Unconquered”, en collaboration avec le groupe KNEECAP. L’ouverture aux harmonies de guitare cède rapidement la place aux rappeurs irlandais et à une rythmique implacable. Une alliance rap rock réussie qui rappelle inévitablement la fureur de RATM. De son côté “Soldier In The Army Of Love” se dresse comme un hymne à la solidarité. Un véritable concentré de la signature “morellienne“, entre riffs et solo de guitare, sublimé par la présence d’un chœur gospel venant renforcer ce sentiment de communauté.

Soul Power

Ce nouveau projet permet aussi au guitariste de révéler une facette plus narrative et expérimentale. Sans être un grand chanteur, Tom pose des couplets presque parlés, qui donnent l’impression d’écouter un récit engagé au coin d’une rue, à l’image du morceau éponyme ou de “They Can’t Kill Us All”, teinté d’harmonica et empreint d’espoir. 

Avec “The Last Rung On The Ladder”, l’album prend un virage folk acoustique assumé. Une bonne surprise, qui offre un solo de guitare classique aux accents très Springsteen. Mais c’est bien à la Fender Stratocaster que Tom Morello excelle. L’intensité de “Pretend You Remember Me” en est la preuve, avec cette force rare de faire passer toutes les émotions via les notes d’une guitare criante. 

Dans un autre registre, l’explosif “Everything Burns” dévoilé fin 2025 en tant que bande originale du jeu vidéo Final Fantasy XIV trouve une seconde vie au sein du disque. La puissance de Caleb Shomo (Beartooth) au chant, montre la capacité de Morello à s’adapter à un genre plus moderne et industriel. Plus loin, “Untethered” glisse vers une atmosphère plus sombre. Une menace sourde qui gagne en profondeur notamment grâce au support de Sam Nelson Harris (X Ambassadors) au chant secondaire.

La seule ombre au tableau reste l’enchaînement des morceaux, dont les écarts de styles cassent parfois un peu le rythme et l’unité de l’ensemble. Il n’en demeure pas moins un disque authentique et réussi.