Cage Fight – Exuvia

Il y a des albums qui cherchent à cogner plus fort que les précédents. Exuvia, lui, cherche autre chose : laisser une trace. Cage Fight garde cette base hardcore abrasive qui a construit son identité, mais l’habille ici d’une dimension beaucoup plus personnelle. Ce n’est pas un disque qui fonce tête baissée – c’est un disque qui regarde ses cicatrices avant de continuer d’avancer.

Derrière sa brutalité, Exuvia donne surtout l’impression d’assister à quelque chose de plus intime que prévu. Une mue, au sens le plus brut du terme.

Une colère qui prend enfin le temps de respirer

Dès “Oxygen”, l’album donne son intention : l’urgence est toujours là, mais elle n’est plus seulement physique. La voix de Rachel Aspe prend une place centrale et surtout beaucoup plus libre. Les cris ne servent plus uniquement l’impact; ils deviennent une façon de raconter quelque chose. Il y a des moments où sa voix semble presque casser avant de repartir encore plus haut, comme si chaque morceau refusait de rester dans une seule émotion.

Cette sensation traverse particulièrement “Exuvia”, morceau qui agit comme le cœur du disque. Il y a quelque chose de mouvant dans sa construction : des passages massifs, d’autres plus ouverts, et cette impression constante que le groupe refuse de choisir entre violence et vulnérabilité.

Et puis il y a un titre comme “Un Bon Souvenir” qui casse les automatismes. Plus posé dans son approche, le morceau laisse davantage respirer les textures et montre une facette plus introspective du groupe sans jamais perdre en intensité.

Transformer l’instinct en identité

Là où Exuvia fonctionne particulièrement bien, c’est dans sa capacité à rester spontané. On sent que les morceaux vivent plus qu’ils ne sont calculés.

“Pick Your Fighter” apporte une énergie presque chaotique mais libératrice – le genre de morceau qui donne envie de le vivre en live plus qu’au casque. À l’inverse, “Élégie” ferme une autre porte : plus émotionnelle, plus retenue, avec une interprétation qui semble constamment sur le fil. Les paroles suivent cette logique. Elles ne cherchent pas à donner des réponses ni à construire un concept trop rigide. Elles sont des fragments de journal intime : parfois frontaux, parfois plus abstraits, mais toujours sincères.

Sous les cris, quelque chose de vrai

Exuvia n’est pas un album qui cherche à être plus gros, plus rapide ou plus extrême que le précédent. Il cherche simplement à être plus vrai. Et au final, c’est probablement ce qui le rend plus lourd que n’importe quel breakdown.