Deux ans après avoir quitté la scène sous les applaudissements et les larmes d’un public uni par l’émotion, Lewis Capaldi signe un retour aussi fragile que puissant avec “Survive”, dévoilé à la veille de Glastonbury 2025. Un titre chargé d’émotion qui fait l’effet d’un électrochoc doux-amer, et qui pourrait annoncer bien plus qu’une simple reprise musicale !
Dans “Survive”, Capaldi chante la lutte intérieure avec une honnêteté désarmante : “La plupart des nuits, j’ai peur de ne pas être à la hauteur / J’ai eu mon lot de lundis matins où je n’arrive pas à me lever / Mais quand tout espoir est perdu et que je m’effondre” Mais il y oppose un refrain incandescent de détermination : “Je le jure devant Dieu, je survivrai / Même si ça doit me tuer / Je vais me relever et essayer / Si c’est la dernière chose que je fais.“
Sur une production minimaliste – piano, cordes, et cette voix fêlée signature – le chanteur écossais offre un morceau brut, intense, profondément humain. Co-écrit avec son fidèle acolyte RØMANS (déjà derrière “Someone You Loved”), “Survive” est autant une confession qu’une déclaration de guerre à ses démons.
Ce morceau marque la première sortie inédite de Capaldi depuis la version deluxe de Broken By Desire To Be Heavenly Sent en janvier 2024. Depuis son retrait brutal de la scène en juin 2023, suite à une performance bouleversante à la Pyramid Stage de Glastonbury où, submergé par les tics de son syndrome de Tourette, le public avait terminé “Someone You Loved” pour lui, Capaldi avait choisi le silence pour se reconstruire.
“C’est la décision la plus difficile de ma vie“, écrivait-il à l’époque. Un passage obligé pour un artiste propulsé trop vite, trop haut, trop fort, dont la vulnérabilité avait ému au-delà des frontières musicales. Ce moment, immortalisé dans le documentaire Netflix How I’m Feeling Now, avait scellé son départ temporaire… jusqu’à aujourd’hui.
Si “Survive” frappe fort en studio, les rumeurs d’un retour sur scène imminent à Glastonbury enflamment les fans. Des affiches énigmatiques citant les paroles du titre ont fleuri à Glasgow et à Castle Cary, à deux pas du festival. Et surtout, un slot TBA de 35 minutes figure à 16h55 ce vendredi sur la Pyramid Stage, pile à l’endroit et au moment où Capaldi avait quitté la scène en 2023. Le symbole serait fort : revenir pour finir ce qu’il avait commencé, sur ses propres termes.
En mai, Capaldi a discrètement effectué une série de shows intimistes en Écosse, dans le cadre d’un partenariat avec la fondation Campaign Against Living Miserably (CALM). Sans téléphones, sans pression, dans des lieux sécurisés, ces concerts ont permis à l’artiste de jauger son état émotionnel et physique. “C’était parfait pour lui“, a confié Tom Walker, hôte de ces soirées caritatives. Un pas prudent vers la lumière.
Plus qu’un chanteur, Lewis Capaldi est devenu une figure de courage et de transparence dans une industrie souvent obsédée par le contrôle de l’image. Avec “Survive”, il transforme son vécu en art, sa douleur en lien, et son silence en force. Loin des formats calibrés pour les plateformes, le morceau touche par sa sincérité nue, à l’instar de “Before You Go”, mais encore plus dépouillé, plus viscéral.
De Divinely Uninspired To A Hellish Extent à Broken By Desire…, Capaldi a aligné les records : plusieurs singles #1 au Royaume-Uni, un documentaire visionné dans le monde entier, et une fanbase mondiale éperdument fidèle. Mais avec “Survive”, il amorce une nouvelle phase, où la priorité n’est plus la performance mais la présence, l’authenticité et l’envie d’être là, malgré tout.
Glastonbury 2025 s’ouvre ce week-end avec des têtes d’affiche comme The 1975, Biffy Clyro, Loyle Carner ou Olivia Rodrigo, mais ce sont peut-être les slots secrets qui feront l’histoire. Sur la scène Woodsies, tout laisse penser à une apparition de Lorde. Sur la Pyramid, à 16h55… tous les regards se tournent vers Lewis Capaldi.
Qu’il y remonte ou non, “Survive” a déjà tout d’un hymne générationnel. Un rappel que la fragilité n’est pas une faiblesse, que le silence peut précéder un chant plus fort encore, et que même les artistes les plus brisés peuvent revenir… plus humains, plus vrais, plus vivants que jamais.
